2005年8月
雪巴拉姆是拉萨一个由居民自己组织的业余剧团，原来是居民出于自我娱乐目的组织起来的。去年，来自北京的一家公司出于商业目的，把雪巴拉姆包了下来，变成专业剧团，由公司发工资，演出也由公司资助。公司则要对剧团的演出内容和形式提出自己的要求。
传统藏戏节奏慢，一出完整的藏戏动辄要演一两天，甚至更长。那是因为过去是在草原上演出，各地百姓老远赶来，除了看戏，也是为了社交。人们扎起帐篷喝酒会友，一呆就是几天。藏戏就按这样的节奏展开。人们串帐篷做客，甚至睡一觉，都不影响对剧情的把握。到了今天，生活节奏大不一样，尤其对走马观花的旅游者，完全不可能有时间和耐心欣赏过去那种节奏的藏戏。
北京公司的目的是把藏戏变成提供给旅游者的节目，兴趣在藏戏的形式感和视觉效果，要求剧情紧凑，节奏加快，而不在意剧情完整或符合传统风格；从雪巴拉姆剧团的角度，却认为按北京公司的商业路子走下去，即使能一时热闹，最终却是死路一条。因为那将失去西藏本地观众，而传统文化的基础只能是本民族，而不会是旅游者。但是既然拿了公司的钱，就不可能不听公司的话。公司的目标是利润，不是保存传统文化。
一位藏族专家讲到传统舞蹈失传的原因时解释，这和西藏社会被体制化有关。过去的艺术由民间自己维系。如雪顿节在拉萨表演的牦牛舞，历史上都是由曲水县一个村庄演出，代代相传。藏政府只给他们来拉萨演出的乌拉差，再给一些酥油糌粑。那时的贵族有特权在最好位置观看，但是每当演出结束，他们会用哈达包着大把的钱扔进演出场地，老百姓也会给一些零钱。加在一起，演出收入颇丰，足以维系舞蹈的延续和发展。现在没有了贵族阶层，也没有了民间艺术的支持者和保护人。今天的新贵都是体制化的，代表政府，看演出时必定坐最好位置，钱却一分不给。那位专家举这个例子，意图不在怀古，而是在提出一个问题——社会结构变了，传统文化赖以存在的基础已经消失，如果不能给传统文化找到新的立足基础，保存传统文化将成为空洞的口号。